Pierwsza kolekcja to "Esencja zgrzytu" autorstwa Piotra Nowaka, którą można oglądać w Muzeum Rzeźby Współczesnej. Piotr Nowak to artysta średniego pokolenia działający na międzynarodowej scenie artystycznej, absolwent Wydziału Ceramiki i Szkła Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu oraz Wydziału Sztuk Wizualnych Narodowej Akademii Sztuk Pięknych w Oslo. Swoje prace pokazywał m.in. w Korei Południowej, Wenezueli, na Tajwanie, w Portugalii, Belgii, Hiszpanii, Danii i Norwegii. Obecnie mieszka i pracuje w Oslo. Sławę przyniosły mu wielkoformatowe prace architektoniczno-rzeźbiarskie wpisane w przestrzeń publiczną norweskiej stolicy. „Esencja zgrzytu” ma charakter przekrojowej podróży przez twórczość Nowaka, a tym samym przez różne historie, których doświadczył on w latach 2008-2022.
W Galerii Oranżeria pojawiła się ekspozycja "Trzy Gracje" Jarosława Perszko. To najnowszy projekt site-specific Jarosława Perszko, dedykowany przestrzeni dawnej Oranżerii, należącej do kompleksu pałacowo-ogrodowego CRP w Orońsku. To zarazem kolejna wypowiedź artysty w efemerycznej materii lamp neonowych, których światło ujęte w monumentalną instalację na nowo zorganizuje wnętrze galerii. "Trzy Gracje", będące kontynuacją "neonowych rzeźb" realizowanych w innych przestrzeniach ("Zimny grzejnik łazienkowy", "Drzwi bez tytułu", "Krok") są pretekstem do badania przez artystę struktury światła, w której gaz zamknięty w szklanej rurce jest szczególnym nośnikiem.
https://www.cozadzien.pl/zdjecia/otwarcie-wystaw-w-centrum-rzezby-polskiej-w-oronsku-zdjecia/80462
W Galerii Kaplica otwarta została wystawa "Częstotliwość napięć" Szymona Popielca. Konstruowane przez Szymona Popielca struktury i zespoły kolorowych figurek i bibelotów z oddali wyglądają jak rafa koralowa. Kojarzą się z naroślami, które, jak obca tkanka, wrastają w świadomość społeczną. Obecna na wystawie surrealistyczna, wypaczona wizja świata to komentarz artysty na temat współistnienia we współczesności zawłaszczonej przez media. To wersja rzeczywistości rozstrojonej, gdzie coś potoczyło się w niewłaściwym kierunku. Nasze wspólne, podświadome strachy i fascynacje przybierają tutaj formę deliryczno-halucynogennych, zorganizowanych systemów. Artysta przekształca znalezione przez siebie odpadki konsumpcyjnego świata w urządzenia będące w nieustannym ciągu przepływów i połączeń.
Wystawa "Archetypy rzeźby. Rysunek i grafika" Józefa Kopczyńskiego jest dostępna w Galerii Długiej Muzeum Rzeźby Współczesnej. - Odkryłam rysunki i grafiki ojca w 2021 roku. Czekały upakowane przez niego lata temu w teczki, jak listy w butelce, na odpowiedni moment. Kopczyński rysował bardzo dużo, lecz nigdy pozornie nie przywiązywał wielkiej wagi do tej odnogi swojej aktywności, szczególnie do wczesnych swoich prac - mówi kuratorka ekspozycji Małgorzata Kopczyńska.
Wszystkie cztery ekspozycje będą czynne do 3 maja.
